Életrajza Sandro Botticelli. Művei ismert az egész világon

Sandro Botticelli, akinek munkái felbecsülhetetlen örökséget megtestesítő pillantások Régen - kiemelkedő festő, a reneszánsz, a fényes alak a háttérben festők időszak Lorenzo a Magnificent.

Életrajz olasz festő

Valódi név Botticelli - Alessandro Di Mariano Filipepi. Botticelli beceneve örökölte bátyja, és azt jelenti: „bochonochek”. Firenzei Sandro Botticelli, akinek műveit csodálta a világ minden tájáról, született 1445-ben a család bőr tímár volt a legfiatalabb fiú. Apa Mariano Filipepi feleségével Zmeraldoy bérelt lakás, saját műhely adott egy nagyon szerény jövedelem, így tímár álmodott sikeresen tulajdonítanak fiaikat, és hagyja a jármű. 1458-ban Sandro feketemunka mint gyakornok testvére tulajdonában ékszer műhely. Podnatorev ebben a kényes szakterületen, amely előírja, pontosság és megbízhatóság a kidolgozása, és hamarosan kezdett festeni két évvel később beiratkozott a tanuló a Florentine painter Fra Filippo Lippi, aki tanulmányozta akár 22 éves korig.

Első órák Botticelli

Értékes órák ékszer hasznos művész továbbiakban: híres művek Sandro Bottichelli jellemezve egyértelműség szintvonalak és professzionális felhasználásra aranyat, hogy használták a tiszta formában a háttérkép vagy keverékként a festékek. Az eltöltött idő a műhelyben tutor, folytatta, hogy a fiatalok produktív és szórakoztató. A tanítvány követőjévé vált tanára és utánozni őt mindenben. Az utolsó válaszoló természetben az ilyen őszinte odaadással és a vágy, hogy felszívja, amennyire csak lehetséges, hogy ismereteket szerezni Botticelli próbált adni minden tőle telhetőt. Stílus első tanító volt óriási hatással van a stílus az írás festmény Botticelli, különösen a díszítő részleteket, színét és típusát arcokat.

Következő Sandro szomjazó új ismeretek, a látogató lett a műhely Andrea Verrokkio - olasz szobrász és festő, sokoldalú ember, aki vezette a csapat tehetséges művészek kezdőknek. A hangulat a kreatív kereső, uralkodott az emberek között művészeti, egyértelműen kifejezve az első működik a firenzei mesterek: „Madonna és a gyermek két angyallal” és a „Madonna a rózsakertben.” Ez világosan látszik bennük során szerzett tapasztalatok tanáraik Botticelli. 1467-ben a firenzei döntött, hogy megnyitja a saját üzlet.

Major művei Sandro Botticelli: „allegóriája Erő”

Elsőrendű művész végrehajtott 1470-ben a csarnok a kereskedelmi bíróság - városi hivatalok, hogy fontolja meg az esetekben a gazdasági bűncselekmények. Ez volt a festmény „allegóriája Erő” ábrázoló ülő alak egy mély trónra. Megnyilvánul a megtestesült meggyőződés és erkölcsi erejét, „Erő” Botticelli testtartás kifejezi a belső instabilitás és törékenységét.

1472-ben jelölt Sandro való beiratkozást a művészek egyesület - egyesületi Szent Lukács, amelyik a festő a lehetőséget, hogy tartalmaz egy workshop a jogi indokok alapján, körül magát asszisztensek. Az egyik diák Botticelli volt a fia, a volt tanár - Filippino Lippi.

A hírnév a Florentine painter

By 1475 Sandro Botticelli akinek műveit többnyire írott bibliai és mitológiai témákat, lett egy jól ismert és keresett mester. A művész festett templomok, ami falfestmények, fokozatosan felváltja átvett Filippo grace és sík linearitás egy új megértés a mennyiség és egy erősebb értelmezése a számok. Ellentétben az első tanár, akinek a munkája jellemzi halvány paletta, a vászon festő dúsított élénk színű, fokozatosan egyre több és több telített. Ahogy Sandro Botticelli, akinek festményei megtestesítik a szellem a reneszánsz, a sebességváltó bőrszín kezdte használni okker árnyalatú - olyan technika, amely vált jellemzője írói stílusa festmények.

Ismert munka Sandro Bottichelli

Képek festmények olasz művész közvetíteni óriási tehetség a firenzei, aki elhagyta egy fényes nyomot művészeti örökség az ország. Sok művei Sandro Botticelli tartoznak 1470. évben, bár nem mindegyik rendelkezik a pontos dátumokat. írásban a legtöbb időt határozza meg őket stilisztikai elemzés. Ekkorra időszakban ilyen szövedékek, mint „Adoration” (1475), „St. Sebastian "(1473)," portré egy firenzei Lady "(1470) és a" portré egy fiatal férfi „(1470). Körülbelül 1476-ben festett portréja testvére Lorenzo a Magnificent - Dzhuliano Medichi, aki elesett a 1478 összeesküvés. Botticelli szoros kapcsolatot a Medici család - a vitathatatlan uralkodója Florence. Ez az Giuliano művész festett egy banner a 1475 versenyen.

Egyéniség stílus Botticelli

A munkálatok az időszak 1470-es években, nyomon követheti a fokozatos növekedés a művészi képességek a firenzei szerző: a vásznait eltűnt kölcsönzött más művészek stílusok és stilisztikai variációk. Botticelli van saját írásképével: a karakterek festményét jellemzi erős szerkezet, kontúrok jellemző vitalitást, az elegancia és a tisztaság, és drámai képekkel érjük kombinációja erős hazai hangulat és a cselekvés. Ezek a komponensek jelen vannak a freskó „Saint Augustine” (1480). A művész volt jó írás a csendélet. Tárgyak, amelyek jelen vannak festményét ábrázolja pontosan és egyértelműen kifejezi a szerző képes megragadni a lényegét az űrlapot. Ugyanakkor nem jönnek a felszínre, amelynek középpontjában a néző figyelmét a legfontosabb karakter. A háttérben Sandro Botticelli, akinek festményei képviselik a világ leghíresebb galéria, használta a gótikus templomok, várfalak, és ezáltal szép romantikus hatást.

A freskók a Sixtus-kápolna

A megrendelések Sandro Botticelli, akiknek munkáit hozza a közönséget elragadtatás, többnyire kapott Firenzében. Az egyik leghíresebb festményei - „Szent Sebestyén”, írt a régi város templom, a Santa Mariya Madzhore. Szövet, ünnepélyesen elhelyezett egyik oszlop a templom januárban 1474, megszilárdult a művészi panoráma Firenze. 1481-ben, Sandro Botticelli, valamint Domenico Ghirlandaio és Cosimo Rosselli meghívására Sixtus pápa IV Rómában írni a freskók a oldalfalai újonnan emelt a Sixtus-kápolna. Az elvégzett munka „Gyógyító a bélpoklos, a Temptation of Christ”, „megbüntetéséről Korea” és a „életéből vett jelenetek Mózes”, a szerző zseniálisan megoldotta a problémát értelmezése komplex bogoslovnoy program: teljes mértékben kihasználja a kompozit hatások értelmezte az élő, tiszta, világos drámai jelenetek.

Mitológiai trend a festmények Botticelli

Vissza 1482-ben Firenzében, Sandro eltemették apja. Egy rövid szünet után újra írni kezdett mintákat. Ezúttal ez volt a csúcs a dicsőség Botticelli: tömegek vevők lépett a műhelye, így a végrehajtott megbízások tanulók mester, miközben ő maga vette fel a kihívást és tekintélyes megrendeléseket. Ebben az időben, a világ látta a híres művek Sandro Botticelli „Pallas és a kentaur”, „Tavaszi”, „Vénusz és a Mars”, „Vénusz születése” vonatkozó, az egyik legértékesebb alkotások a reneszánsz, és egy igazi remekművek a nyugati művészet. Parcellák ezek a festmények, amelyek egyértelműen érezhető a hatása az ősi művészet és kitűnő ismerete klasszikus szobrászat által ihletett mitológia.

„Vénusz születése”

„Vénusz születése” mítosz jelképezi a kapcsolat az anyag és megelevenítő szellemmé lehelt az életét. Javítása az emberi faj megtestesülő alakja Ora, az istennő húzza a köpenyt a szerénység - egy történelmi pillanat, ami nagyon világosan és metszően olvasható olasz mester Sandro Botticelli.

Kép, amelyek listáját meglehetősen kiterjedt, a későbbi szakaszában acél jellemzi jelei bizonyos modorosság, hogy úgy mondjam, saját csodálat, önuralom. A növekedés a pszichológiai kifejezés sérti a arányait a számok. Köztudott, hogy Botticelli gyakran rendelt vázlatok nyomatok és szövetek, de korunk született csak egy kis töredéke a számokat.

Híres festmények az olasz

Festés „The Wedding Szűz” (1490) telített izgalmas szorongás, aggodalom érzések és fényes reményeket. Elfogott egy festmény angyalok továbbítja aggódva, egy mozdulattal St. Jerome vezethető bizalom és méltóságát. A munka úgy érezte, egy bizonyos eltérés a tökéletes arányok, a növekedés a feszültséget, fokozza a szín mező - a változás a stílus, eredendő Sandro Botticelli. Munka, fotó vásznak kifejezetten a vágy egy mély dráma, amely tisztán látható a film „elhagyott”, a történet a Bibliából: Tamar, aki vezetett Ammon. Művészeti megszemélyesítése E történelmi tény hordozza a humán jelentése: megértése a gyengeség egy nő, szimpátiát a magány és kétségbeesés által korlátozva van annak szilárd akadály formájában egy vastag falak és reteszelt kapuk.

Az elmúlt években az élet az olasz művész

1493 Botticelli temette szeretett testvére, Giovanni, Florence akkoriban búcsúznak Lorenzo a Magnificent. A város - az egykori bölcsője humanista gondolat - hangzott forradalmi beszédet Savonarody. Alkotói válság történt az életében Sandro Botticelli. Képek, leírások amelyet az jellemez, egy mély szomorúság és bánat, kifejező teljes csökkenése a hangulat a szerző. Savonarody prédikált az elkövetkező a világ vége vezettek arra a tényre, hogy az emberek február 1497 a központi tér adta hatalmas tűz leégett, az értékes műalkotások. Tömegpszichózis engedett néhány művész, köztük Botticelli. A lángok égette néhány ő vázlatai, bár a pontos bizonyítéka ez a törvény nem állnak rendelkezésre. Hamarosan Savonarola vádolták eretnekséggel és nyilvánosan kivégezték.

Az élete vége Botticelli volt nagyon magányos, súlyosan megbetegedett, és beteges. Szerint a kortársak, a művész képes volt járni csak mankóval. A régi dicsőség a múltban, azt többé nem fogad megrendeléseket: időm volt, helyébe egy új korszak a művészet. A művész soha nem volt házas, és nem szült. Sandro Botticelli egyedül halt meg 1510-ben.