A leghíresebb festményei Van Dyck: név, leírás,

Egy jól ismert portréfestő Van Deyk, akinek festmények sokak számára ismert, tanulmányait a híres Rubens. Munkája volt a témája a mítoszok és a vallás. Ezek hasonlóak a munkálatok a tanár, de még mindig viselik egyéniségüket. Rubens híres a temperamentum, a túlzott érzelmesség, ami tükröződik műveiben, de a festmények Van Dyck tartósított önmérsékletet, és nyugodt a szerzője.

életrajz

Antwerpen lett a bölcsője a jövő zseniális művész. Apja egy gazdag kereskedő és tanult fia törzsi arisztokrácia. Talán éppen ezért sok a munkálatok Antonisa Van Dyck átitatva a törékeny és csemege.

A művész utazott egy kicsit, és majdnem egy életre töltött Antwerpen. Hazai pályán, ő festette meg barátai és ismerősei. És egy férfi megpróbált átadni, és hozzon létre alkotások maximális realizmus. Bár lényegesen és hogy vannak olyan modellek szerzett sajátos művész arisztokrácia. Helyi nemesség szerette Dyck, és a fiatalember kapott egy csomó megrendelések. Festmények Antonisa Van Dyck egyre népszerűbb nap mint nap.

1632-ben, Antonis elhagyta szülővárosát, ahogy hazatért a híres Rubens. A művész nem akar versenyezni a tanár, ezért Angliába költözött. Aztán várta az igazi dicsőség: Dyke lett a fő festő I. Károly király

Angliában a művész képes volt létrehozni a saját iskola portré. Aztán folytatta, hogy portrékat híres emberek. 1639-ben a festő megtalálta a szerelem, Mary Ratven, és feleségül vette.

Az utolsó években az élete részt Antonis nagy projektek, és teljesen elnyeli ihletet. Dolgozott a ciklus kárpitok a palota Londonban dolgozik a galéria a Louvre. Sajnos, a vágyak Van Dyck nem vált valóra: a művész megbetegedett és meghalt 1641-ben. Végrendeletében kérte a temetésére a Cathedral of St. Paul.

Van Dyck festményei közös jellemzője, amely megkülönbözteti őket az egész sorozat művei flamand művészek. De, mint már említettük, a legnépszerűbb csak portrék.

"Saint Bruno"

„Szent Bruno” festette 1620-ban. A mai napig, a pontos adatok, hogy a kép Anthony, nem. Mindazonáltal van egy feltételezés, hogy ez az ő munkája, amelyek közül a korai időszakban a kreativitás. A képet festett, amikor a fiatal festő Rubens segített munkát a festmény a templomban.

Leírás festmények , Van Dyck, így nem nehéz. Munkája nem bonyolult, és ezek mind egyértelmű. Vászon, olaj, található St. Bruno. A kép kerül bemutatásra háromnegyede, és nekifeszül az ablakon, egy fényes ruhával. Látható a táj ablakban. A hatalom a Szent Bruno erős fény esik felülről. Ez a fedezet pedig Krisztust. Figyelem középpontjában is a néző arcára, és kezében a St. Bruno. Nincs további részleteket, ami elvonja az alapvető tervet, nem.

„Önarckép”

Ez a munka, amit Van Deyk mutatja. Festmények hasonló tárgyak mindig egyre népszerűbbek. Anthony létrehozta után visszatért Olaszországból. A festmény már része a Hermitage gyűjtemény és az ékszer a gyűjtemény.

Sokan még mindig úgy gondolják, hogy ez a legjobb teremtés a flamand festő. Kortársak Dyck „kedvelt szerencse”, és ez látható a „Self-Portrait”. Anthony nézi a képet, mint a világi úr, vonásait vékony és kecses kezét. Festményei Van Dyck mindig különbözött különleges eleganciát, és ez a munka nélkül nem finomkodás. Creation írták 1622-1623 gg. vajat.

„Portré James Stuart”

Van Dyck festmények címei ismerteti velünk. Ők ismert az egész világon. „Portré James Stuart” volt írva az évek 1634-1635. A következő portré szerző ábrázolt a híres Duke. A fiatal férfi unokatestvére volt a király, és az ő megjelenése világosan mutatja tartozó királyi család. A kombiné díszítette ezüst csillag, amely Chevalier a térdszalagrend. Alakja a büszke, és a művész ábrázolta Stuart hogy úgy néz ki, mint a felülről.

Antonis ügyesen kiemelte hosszú alakja James tömege elemek. Itt és szűkült kerettel és nagy kutya, amely a kedvenc a Duke. Kísérletek ellenére, hogy szigorú és arrogáns, Stewart felhívja minden bája és kedvessége.

„I. Károly a vadászat”

A műalkotások létre, több mint három éve, 1635. A vászon ábrázolja I. Károly, amely támaszkodik a nád és a szélén áll egy szakadék. Ábra King - fő a képen. Ez világosan látható a háttérben világos ég, és egy kalapot a kontrasztos akcentussal, kiemelve a kifejező a képet.

„Önarckép Sir Endymion Porter”

Kép, festett 1635-ben egyfajta ellenzék a művész és Endymion Porter. Utoljára néztem ki, mint egy ember egy polgári család, de megvalósítani tisztelet és becsület között a legmagasabb címeket. Van Deyk nagyszerű munkát saját kép ábrázolja magát kedvező fényben, de ez a szám Porter úgy néz ki túl könnyen.

Sok mindent lehet mondani a helyzet a kezében a hősök. A barátságuk az a tény, hogy mindketten ujjukat a kő. De itt van, amit a művész hozott egy kesztyű volna mondani a természet az emberek barátságát. Elvégre, ha jobban megnézed, a második viszont Antonis meztelen.

„Portré Marguerite Lorraine”

Ez egy másik portré, festett Van Dyck 1634. Ez mesterien ábrázolja Margarita. Antonis teremtett remek alakja egy lány, hangsúlyozva a szép nyakát és karját. A vásznon, nem talál egy világos és agresszív színek, de visszatartó ad a fiatalok és vonzerejét.

"Lady Elizabeth Timbelbi és Dorothy"

Vászon Helyezzük két katolikus nővér - Elizabeth és Dorka. A portré jött létre előestéjén az esküvő az egyik közülük. A festmény közvetíti a történelmi esemény jellege. Antonis képen balra Elizabeth visszafogott, jelezve, hogy a házassága. De Dorothy kezében egy kosár virágot, amely jellemzi a közelgő esküvő és őszinte szerelem egy fiatal nő.

„Lovas portré I. Károly”

Ez a minta van írva az évek 1637-1638, és ez jelenik meg a I. Károly harcias és bátor. Warrior király ült egy ló, ez illik a páncél, és a kezében lévő rúd parancsot. Ő öltözék eredetileg a Greenwich 16. században.

I. Károly 1625-ben lett a király, Nagy-Britannia és Írország. Amikor Van Deyk lett a fő festő a király kezéből remekművek kezdtek megjelenni. A művek találtak, azt tudjuk, hogy 35 Antonis teremtett portrék I. Károly heten lovasságot.

„Portré egy lovag egy piros karszalagot”

Ez a mestermű tartják a legjobb munkáiból Antonisa Van Dyck. A művész képes volt létrehozni a tökéletes kompozíció. Az ábra néz ki, mint a mozgásban jön az erő, az energia és a bátorság. Valószínűleg a sikeres ez a portré társul időszak ihletet a munkáját Van Dyck. Miután a festő volt probléma a pénz, így a munka mennyiségét növelni, és az ihletet a művész levelek.

A fő különbség a holland és flamand művészet a mai napig is, hogy érvényesült az első írásban csendéletek, és a második - portrék. Festő Van Deyk, akinek képei díszítik a híres galéria és múzeum a mai napig volt a legjelentősebb képviselője flamand festészet, hogy a világ formális portré.