Barnett Newman - absztrakt módon

Barnett Newman - kiemelkedő képviselője az amerikai részlege abstractionism. Ő 1905-ben született New Yorkban. Az is gyakori, eltérően írják a nevét: Newman. Az angol nyelvű források, az úgynevezett Barnett Newman.

Hány festmények tartósított

By the way, a művész Barnett Newman mindent elpusztított a korai festmények, mintegy negyven év munka kiirtották, és sajnos nem ecsetvonást. Így ma, beszél a munkájáról Newman, a kutatók szétszerelt csak a „túlélő” festmények a késői időszakban az összeg 120 darab, feküdt az időkeret, majdnem huszonöt éve.

szakaszában formáció

Szülei bevándorlók Lengyelországban szerint zsidók. Barnett Newman festmény fiatal tanult Art Students League, más néven az Art Students League-ben. Ezt az időszakot jellemzi alkotói kísérletek stílusban automatizmus Jackson Pollock, Barnett Newman, majd felhúzza a grafikonon, és a fejét megy a gépen a figura szürrealista tendenciák. Érdemes megjegyezni, hogy ugyanabban az időben ő teremtett egy művészeti iskolába együtt, mint a számok amerikai művészet a huszadik század Rothko, Motherwell és Baziotis.

Itt az ideje, hogy nyissa

Az első önálló kiállítását, amelynek bemutatása kizárólag festmények Barnett Newman, a szó szoros értelmében leverték art kritikusok véleménye. Az eredmény egy elhúzódó depresszió és nem hajlandó megmutatni munkájukat a nyilvánosság számára, hogy kezelni, mint egy művész is csak nyolc évvel később, amikor úgy döntött, hogy tegye fel retrospektív műveket. Ezen túlmenően, a nagyon ideje Newman elpusztította az összes korai munkái, úgyhogy mondhatjuk teljes bizonyossággal, hogy ő nem csak igényes magam ura az ecset, hanem a kiszolgáltatott.

A leghíresebb munkája Barnett Newman - festmények létre abban az időszakban, 1947-1970. Ez a szoftver penge, az úgynevezett szánalmas módon mesélnek a világ teljesen értelmetlen ecsetvonás. „Parancsolat”, „egység”, „Szakadék Euclid”, „Midnight blue” és más művek abstractionist magángyűjteményekben teszik ki, többek között még a gyűjtemény a művész családja, valamint a kiállított több múzeum az Egyesült Államokban. Museum of Modern Art, New York-ban talán a legteljesebb gyűjteménye, amely a különböző időszakokban a művész életében.

Az a mód, Newman

A kritikusok számolnia, hogy a képviselők az amerikai absztrakt expresszionizmus. Ilyen kiemelkedő elméleti, Clement Greenberg, mivel ez a festmény szó megtapadva meghatározása terén festmény, ami világosan mutatja, a különbség a létrehozott lineáris módon automatizmus csillogó világos színek és a nagy sík Rothko és Newman. „Festés mező” utal, hogy nem lelkipásztori tájak, és jellemzi a szeretet két mester a monoton nagy vízszintes síkban a munkájukat. A kutatók kiszámították, hogy adott a stílus egy külön filozófiai subtext, és bemutatni a vásznon színes határok tényleg nem megosztani, ezért ez festmény, hirdetve az egyik legnagyobb amerikai elvek - a szabadság.

ihlet

Inspiration Barnett Newman (képzőművész) odvas mennyiségű filozófia. Még 1947-ben meghirdette a magasztos cél minden szakterületen -, hogy nem a rövid távú, olvassa el a korszakos fogalmak: az élet, a halál, az ember és a természet. Bonyolult nevek adni a festmények, hangsúlyozta a különböző érzések és érzelmek, hogy a művész próbál közvetíteni csak egy szín, egy értelmetlen világban. Sajnos, a műkritikus értékelni tudták ezt a megközelítést sokkal később.

Hogyan néz képeket Newman

Között a művészek és a művészetek kedvelőinek is van egy íratlan szabály: hogy egy általános benyomás a vászon, meg kell távolodni azt egyenlő távolság a magassága. Ez az elv működött a középkortól a reneszánsz, és sok után, de Barnett Newman ragaszkodott ahhoz, hogy festményeit kell tekinteni csak közelről. Mi teszi ezt a megközelítést? magával ragadó nézőt, a világ színes területeken. Később, egy New York-i mester is kezdtek elhelyezhet utasításokat, hogyan kell nézni festményeit, közvetlenül a show.

drága vásárlás

Valami, ami nem fogadta el kortársai a késő időszak munkáját, és különösen nagyra értékelik majd a mi korunkban. Amerikai mester festmények absztrakt időközönként emelkedik a legkiemelkedőbb árverés, beleértve a Sotheby aukciós házak. Egyikük, tolta kalapács alá az elmúlt években, a becslések szerint 30 millió $.

Ugyanakkor, a művész munkásságát, nem minden okoz csak a pozitív érzelmek. A munka Barnett Newman Onement VI egyesek nevezik az egyik leghaszontalanabb és undorító műtárgyak elveszett érkezik az aukción. Az ár egy képet az utolsó eladó 2013-ban a Sotheby összesen több mint $ 43 millió, ugyanazt a munkát egy nagyszabású vászon fürdik kék festéket egy függőleges sík elég sávszélesség. Creation tartozik az úgynevezett villám szemben horizontális „területeken.” Összességében méretei a munka - 2,6 x 3 m.

Barnett Newman „Light Anna” szentelt az elhunyt édesanyja. Szigorúan véve ez a dolog egy vízszintes vászon lenyűgöző méretű, tele kármin piros. 2013-ban a „remekmű” is fel árverésre, és elárverezték az összeg 106 (!) Millió. A technikai oldala a vásznon is figyelemre méltó, hogy a Newman kellett megküzdenie a hatalom a fény-hordozó piros, figyelembe extra fényerő áttetsző fehér alapozott vászon. Több réteg piros festék színe van fosztva a minőség, és ez a „buta” és a „gyászoló” az utat, és a mûvész szerint, azt kell ebben a helyzetben.