Észak-oszét színházi: előadások és a szereplők

Hallottál valamit az észak-oszét színházban? Ő méltó kulturális hely, ahol lehet menni a családjával. Tekintsük a cikk azt mutatja, történelem, vélemény, valamint beszélni a szereplők, a színházban.

A történelem az oszét színház

Mielőtt beszélni a fő témája az észak-oszét színház, ez azt jelenti, hogy az elején a múlt század Oszétiában, elvileg nem volt hivatásos nemzeti színház. De ahelyett, hogy ez egy orosz színházi, amely abban az időben már elegendő tapasztalat.

A forradalom előtt, orosz színházi képes volt, hogy egy kis Gorkij játszik. dramatizálás „Foma Gordeyev” új jött létre 1902-ben. Winter, a premieren a „filiszteusok” tartottak ugyanabban az évben. Azokban az években 1907-1909 aktív rendező és színész P. Medvedev hozza ilyen produkciók, mint „A Karamazov testvérek”, „Storm”, és így tovább. D.

Miért akkora figyelmet, hogy az orosz Dráma Színház? Az a tény, hogy ő készített és hozott oszét nézőt. Éppen ezért nem volt drámai színház, amelyet szentelt egy cikket az orosz színházi belsejébe. Az ötlet egy Drámaszínház szereplők és rendezők látogatott az orosz színházi (D. Koroeva, E. Britaeva, B. Totrova és t. D.).

A 20-30-es években a múlt század a színházban indult rohamos fejlődésnek Észak-Oszétiában, de a fő szerepet továbbra is egyértelműen az orosz színház. Körülbelül ugyanebben az időben dolgozott Vlagyikavkaz Bulgakov, ami a „Days of turbinák.”

létrehozása Színház

1931-ben, a vezetés a Állami Színművészeti. Lunacsarszkij kérte a hatóságokat, Észak-Oszétiában. Arra kérték őket, hogy az iskolába néhány fiatal. A 1935 nyarán, amikor a fiatalok végezte el az iskolát, hogy alakult a társulat oszét nemzeti színház. Észak-oszét színház jött létre 1935 őszén. Ez az esemény nagyon fényes, mint a régóta várt nyitás. Nyitotta meg a színházi előadás A. Korniychuk "Platon Krechet". 1936-tól 1941-színpad hozta csak 36 darab, ebből 16 tartozott tollából oszét szerzők.

A háború után,

A háború hozott változást a tevékenységét az észak-oszét Dráma Színház. A háború után egy csomó darab szentelt a nehézségek és élvezetek a vidéki élet. Érdekes módon, ezúttal a fő műfaja lesz komédia. Úgy gondoljuk, hogy a teljesítmény a „lovászok” A. Tokayev - az egyik legszebb példája a háború utáni komédia. Ez azt mutatta, nem csak az összes színház az országban, de még Bulgáriában, Csehszlovákiában és Lengyelországban.

előadások

Teljesítmény oszét színház mindig is volt valami varázslatos a kapcsolatot a valósággal és a mágia. Talán éppen ez az a színház annyira szereti oszétok. Itt mutatták, különböző előadások minden ízlésnek. Mint tudjuk, a háború után volt a fő témája a vidéki élet produkciókat. De ne becsüljük alá a szerepe a forradalom és a háború, amely szintén jelen van a repertoárban a színház. Ugyanakkor a művészek leginkább vonzza a klasszikus előadások. A legtöbb közönség szerette „Lear király” William Shakespeare „A cigány” A. Puskin, „Bűnös bűntudat nélkül” A. Osztrovszkij. Amikor a színház 5 éves, a játék „Othello” került színpadra. Ő már régóta ismételni a színpadon az észak-oszét színház azóta az egyik kedvenc a nézők. Ezen túlmenően, a vezető színész utánozhatatlan B. Tkhapsaev aki megnyerte a szeretet és elismerés a közönség.

Színészek oszét színház

A színház hamar kedvelt rekreációs oszétok. Ballagási szereplők előadások ( "Platon Krechet" "Hazug", "The Flying Doctor", "Lawyer Patlakh") került a közönség számára nagy lelkesedéssel. Fokozatosan a színház lett élete oszétok. Sok szempontból ez hozzájárult a legelső színészek a színház, amely híressé tette a világ :. Tautieva S. B. Borukaeva, Tsirihova V., V. Ballaeva, I. Kokaeva V. Makieva stb Mindezen nevek oszétok emlékezni és becsület így amíg ezek az emberek írtak a színháztörténet. Az első színészek a színház elnyerte a hírnév, mely még ma is létezik. Ez kényszeríti őket színházi annyi figyelmet a nyilvánosság számára.

Azt mondhatjuk, hogy a kulturális intézmény virágzott, köszönhetően a diplomások oszét osztály GITIS. De ezzel párhuzamosan én érett egy új csoport tehetséges művészek, akik már több ünnepelni szeretet színház. Beszélünk a diákok az orosz színház (Vlagyikavkaz) és V. V. Thapsaeve Karginova. Mint már tudjuk, V. Tkhapsaev nyerte a szeretet a nyilvánosság szerepe Othello. De ez csak a kezdet volt a karrierje. Utána még játszott több száz előadást mindegyik egyedi volt. Azonban ő csatlakozott a listát a legjobb előadók szerepeinek Shakespeare repertoárja az egész világon! A kritikusok az idő a lapokban, hogy figyeljük játszik V. Tkhapsaev, tudja, hogy ez egy ilyen hős látta Shakespeare, ez egy ilyen hős a valós életben. A tevékenység e kiváló színész kapta a legmagasabb értékelést, nemcsak Oroszországban, hanem az egész világon. A 1960 őszén W. Thapsaevu (Balo) elnyerte a címet a Népi művész a Szovjetunióban. Vele ezt a díjat kapta M. Tsalikov V. Ballan, T. Karyaeva, E. Tumenova.

40-50s

Nevezett időszakban nagyon világos az észak-oszét Opera és Balettszínház. Ebben az időben nem volt dolgozó emberek, mint K. Slanov V. Hugaeva Z. Kochisova, N. Salaam. Aktívan fejlődő zenés színház a környéken. Egyre színre játszik munkái alapján az orosz és a világ klasszikus: „Carmen” Bizet „Tosca” G. Verdi, „Demon” Rubinstein.

A mai napig, az észak-oszét Dráma Színház továbbra is van kereslet. Ő szeretete a közönség és a turisták. A színház maga is tartja vezető pozícióját a drámai kultúra a köztársaság.

modernség

1993-ban az észak-oszét színház megkapta a címet: „Akadémiai”. Azt is nevezték a híres és tehetséges színész V. Thapsaeva. Vezetés a színház továbbra is annak a ténynek köszönhető, hogy a régi helyébe új szereplők, nem kevésbé fényes és tehetséges. 2000-ben került a játék „Bitter rím.” Ez volt szentelt élet és a munka Costa Khetagurova.

Az elmúlt 10 évben az észak-oszét színházi belefutottam néhány problémát. Ezek közül az egyik a hiányzó nemzeti szakmai játszani, igényeinek megfelelően a modern időkben. A vágy, hogy megőrizzék a kulturális identitás a színház vezet, hogy a bemutatott elavult, régies darab, amelyek nem okoznak a nézőt fényes érzelmek. Ez a trend némileg hátráltatta a fejlődését a színház, nem engedte, hogy lépést tartson a korral. Ezt a problémát tárgyalja az I. és II Fesztivál Nemzeti Színház az észak-kaukázusi „című jelenet határok nélkül.” Úgy tartották Vlagyikavkazban 2000-ben és 2002. A résztvevők a fesztivál volt a képviselői az összes színház az Észak-Kaukázusban. Ez az esemény megmutatta a közösség, barátság és szükség egymásra. A lényeg az, hogy a résztvevők kivesszük ez az esemény, hogy szükség van gazdagítják a kulturális kapcsolatok, összpontosítás helyett valami körül egy. Forum hozzájárult ahhoz, hogy megerősödjön a szakterületen színház és az élet színpadán Oroszország és a stabilitás megőrzése a Kaukázusban.

A főbb szereplők, a színház ma sokat annak érdekében, hogy ez a második szél. A fő művész A. Kubalov és művészeti vezető - E. Vergeles. A személyzet kicsi, de mindegyik - aktív és tehetséges emberek, akik mindent megtesznek, hogy visszatérjen az észak-oszét színház egykori dicsőségét.

repertoár

A színház repertoárja a klasszikus műveket. Vannak, persze, és egyéb előadások, de hangsúly a klasszikus motívumok. A közeljövőben a jászolban olyan produkciók:

• "Zola".
• "Tartuffe".
• „Rómeó és Júlia”.
• „Két esküvő.”
• „Ellenőr”.

Emellett a nézők elvárják több premierek, „befagyott”, „Búcsú, Ravine”, „Régi ház”, „Szereted, nem szeretem”, „Bad Boys”. Gyakran vannak gyerekek játszik „Vovk királyságában Far Far Away”, „hasadék boldogság”, „kastély”. Kisgyermekek is várja a premieren a "The Kingdom of Flowers", "Ali Baba és a 40 dalt a perzsa bazár".

Vélemények

Megjegyzések a oszét színház más, azt mondhatjuk, hogy ők osztották. Egyesek nagyon szeretem, hogy a színház hű marad a régi hagyományokat. Ezek az emberek szeretik a klasszikus előadások, így szívesen jár színházba. De kisebbségben. Mások szeretnék látni valami újat, felelnek meg a modern követelményeknek. Ez a közönség egy része kifogásolja monoton repertoárból hiányzik az új ötletek.

Összefoglalva, azt akarom mondani, hogy az észak-oszét színház - egy hely, amely megér egy látogatást. Mindenesetre, van egy gazdag történelemmel. Igen, ő hű marad a régi hagyományokat, de is elkápráztatja a képzetlen szemlélő, hogy megmutassa neki a gazdag színek és az érzelmek a klasszikus műveket.