Ivan Nikolaevich Kramskoy "Szerencsétlen bánat"

Ivan Nikolayevics Kramskoy újítóként, reformátorként és népszerűsítőként lépett be a hazai festészetbe.

Rövid életrajz

Kramskoy 1837-ben született Ostrogozhskban, a Voronezh tartományban, egy jegyző családjában.

Az ugyanabban a városban levő iskola kitüntetéssel diplomázott, festészetet tanult és tanítványként dolgozott az ikonfestő stúdióban, de csak egy évig. 16 éves korában hagyta el anyavállalatát, és három éven át utazott Oroszországban, egy festőművész, akvarellész és visszahúzó szakmában gyakorolt egy Kharkov-fényképészen.

1857-ben, Kramskoy lépett be a Szentpétervári Művészeti Akadémiára, speciális oktatás nélkül. Az Akadémia azonban nem fejezte be tanulmányait, hiszen a "tizennégy felkelést" vezette, és az intézmény meglévő hagyományaival szembeni tiltakozás formájában elhagyta a hallgatókat, megszakítva tanulmányait.

1863-ban tanárként kezdett dolgozni a Művészek Támogató Társaságában. Ez egy társult csoport vezetője, amelyet a Művészek Művészete, majd az Utazási Kiállítások Szövetsége szervez.

I. Kramskoy: A kreativitás jellemzői

A fő műfaj, amelyben I. Kramskoy dolgozott, portré volt, amely néha egy hazai műfaj szélén állt. A művész érdeklődésre törekszik személyiségében, személyiségében, saját belső világának gazdagságával és méltóságával, érzéseivel és tapasztalataival, reményeivel és törekvéseivel. Kramskoy a pszichológiai jellemzők mestere volt.

Elkötelezett a munkájára, és nagy vágyat szerzett a festészetért, a szorgalomért és az ellenállhatatlan hatékonyságért. Kramskoy meghalt az állvány után, Dr. Raufhus portréján. Csak fél évszázadon át élt, de utódai számára gazdag művészeti örökséget hagyott maga után. Sok mester vásznat az Állami Tretyakov Galéria gyűjteményében tartják.

A legdrámaibb vászon létrehozásának története

Kramskoy családi élete tragikus volt. Nagyon gyorsan elvesztette két fiatalabb fiát. A művész tragikus élményei nyomán drámai vásznat írt. "Kramskoy szenvtelen bánata" I. Repin szerint "élő valóság volt". A források azt mondják, hogy a főszereplő jellemzői a szerző Sophia Nikolaevna felesége nyomon követhetők.

A "szerencsétlen fájdalomért" Kramskoy nagyon sokáig választotta a kompozíciós megoldást. Számos lehetőséget választott ki, de a legegyszerűbb és tömören megállt. Általában a munka négy évig tartott.

Kramskoy vászon "The Desolate Grief": leírás

A vászon nagy részét egy gyászoló nő ábrázolja egy gyászruhában, a kezében egy zsebkendővel, melyet a száján átfed. A könnyek már nincsenek ott, de a tekintet egy ponton rögzül. Az alak a szobájában fagyottnak tűnt. Van valami hasonló az anya képéhez a Kramskoy vásznon és az anyaországi Emlékművel, gyászolni a fiait.

A nő lábánál szétszórva, mintha egy emlékműre raknának, virágokat. Mindegyikük nem csak egy virág - egy szimbólum. A vörös tulipán szimbolizálja a hatalmas, mindenfogyasztó szeretetet, a sárga nárciszokat - a halál jelképe a serdülőkorban, de ugyanakkor az újjászületés. A nárciszok szintén szimbolizálják az őrültség lehetőségét, amely a mitológia szerint hosszú illatanyag belélegzést, valamint megtévesztett reményeket eredményezhet. A rügyek zöld szárai, amelyek virágzik és még nem ürítették ki, szimbolizálják az örök életet. Kramskoy "Sajnálatos szomorúság" című festményének folytatásaként figyelmet kell fordítani arra a tényre, hogy egy nő közel áll egy virágcseréphez és egy koszorúhoz, amely nyilvánvalóan készen áll egy temetési ceremóniára. A kerek formájú koszorú az örökkévalóságot és a halhatatlanságot is jelenti. És a rózsaszín, fehér és világos sárga rózsák szőtt bele - gyengédség, tisztaság és tisztaság, gondoskodó egy szerető nő - ebben az esetben anya.

A hősnő egyszerű családi környezetben van, amely tovább hangsúlyozza a valóságot. A kép legszélén áll, majdnem kilépett abból az üresség irányába és félelmetes feszültségig. Ugyanaz a fekete üresség, amely az anya háta mögött nyílik - a háttérben a függöny mögött. Az érzelmi üresség szimbóluma, a sötétség, amely megtöltötte a nő szívét, egy pozitív jövő jövőképét - csak a fekete bánat, a fájdalom és a vágyakozás a tragédia után várják őt előre!

Kramskoy vásznának a "bosszantó bánat" színezése, ahogy a hangulata is, komor. A barna és szürke skála színeit használják.

Kramskoy vászonja a "Desolate Grief" a mester egyik legdrámaibb gazdag műve.