Művészetek és szórakozás, Művészet
Amint az expresszionizmus a festészetben
Expresszionizmus art - mozgalom alakult ki a XX században Európában. Fordította a latin „expressio” azt jelenti, „kifejezést”. Ez a tendencia olyan népszerű volt a húszas, amely rögzíti az összes művészeti irányát és világosan látható festmény, az irodalom, a zene, a színház, az építészet és a mozi.
Expresszionizmus a festészetben a szubjektív érzések és fantáziák eredő munkáját a szerzők. Művészek munkájuk révén átadni érzelmi állapot, amelyet az jellemez, szellemi zűrzavar, pesszimizmus, a kétségbeesés és kispolgári lázadás. Az alapelvek flow szándékos torzítása a valós világban, így az alanyok eltúlzott és szögletes formák. Így a szerzők megpróbálták a közönség, hogy empatikusak, hogy okoz nekik valódi félelem és negatív attitűdök a kegyetlen valóságot.
Nagyon világos expresszionizmus a festészetben megnyilvánuló ő progenitor: egy csoport német művészek a „Bridge” és a „The Blue Rider”. És később utódaik: Vladimir V. Kandinsky, Vincent Van Gogh, James Ensor, E. Barlach, Pablo Picasso, Edvarda Munk, M.Chagall, P.Klee és mások - próbálta az ő drámai műveket, hogy kifejezzék a hozzáállás, hogy mi történik, néhány munka volt világos háborúellenes orientáció (J. Gross, O. Dix).
Minden a satu, hogy csúnya, és az oldhatatlan ellentmondások valóság kiváltott expresszionista szorongás, irritáció, undor, azokat átadta a vásznain a hipertrófiás formák, szögletes vonalak és megvetemedett, sötét mérleg, durva és gyors mozdulatokkal.
Expresszionizmus a festészetben - ez egy lehetőség, hogy bizonyítani, keresztül az érzelmek kapcsolódó semmit. A vékony és érzékeny jellegére, a művészek próbálja meg művészi képeket közvetíteni a látás és a tapasztalat a közönség. Kísérletezés színek és formák, keresni az új képek és ma is folytatódik.
Similar articles
Trending Now