Madrigal - ez ... Egy kis zenei és költői munka

Pályázat lírai a reneszánsz és a mai érinti rajongók mélyen. Műfajok költői miniatúrák akkori örömére ínyencek annak súlyos formája. És szerelmeseinek ókori irodalom vonz igazi tüzes szenvedély tartozékait ezeket a verseket.

Madrigal és a műfaj specificitás

Madrigal - ez az egyik legfontosabb poétikai műfajok a reneszánsz. Úgy tűnt, a kezdeti időszakban a fejlődés egy új stílus a művészetben. Ayres írta Boccaccio, Petrarca és Franko Saketti. Ugyanakkor a kortárs költők verseit kezdett zenét zeneszerzők Francesco Landini és Jacopo da Bologna.

Fordította az olasz szó „madrigál” azt jelenti: „nyáj” és a „pásztor”. Eredetileg a kifejezés a pásztor dalt. A korai reneszánsz madrigál költői műfaj vált egy rövid verset. Ennek tartalma az volt, hogy dicsérni imádott. Szépsége, a kegyelem és kegyelmes viselkedés gyakran összehasonlítva a képeket a legendás költő királynők és hercegnők ókorban. Külön rész megjelenése (szemek, az ajkak vagy a haj) tekintették keretében szép képek a természet.

Madrigal zene

Musical madrigál - egy vokális darab. A szöveg a szó költői nyelven írt művek ebben a műfajban. Néha együtt az énekes hangja és a hangszerek, mint a lant vagy viola. A reneszánsz madrigál volt analóg a modern dalok kíséretében gitár, vagy zongora.

A zene és a költészet, létre ebben a műfajban, lehetett volna egy másik téma. Ismert az intim szerelmes dal tartalmát, tréfás vagy háztartási, valamint ünnepi madrigál dicséretére szeretett író.

A formák ezek a termékek alapján váltakozás vers és a kórus, vagy refrén. Melody madrigal bőséges telített melizmákat és énekek emlékeztető koloratúr dísztárgyak olasz opera keletkezett évszázaddal később.

Fejlesztése a műfaj az időszakban az érett reneszánsz

Egy kis zenei költészet folytatódik a fejlődés időszakában úgynevezett klasszikus reneszánsz, a 16. században. Ebben az időben, ez változó alakja a madrigál. Elveszíti kuplé szerkezet és lesz egy szabad kompozíciós szerkezet. A munkálatok a műfaj uralja elvének korlátlan kifejezése gondolatok és érzések a szerző. Között komponistája ebben az időszakban a történelem írt madrigál Palestrina és Orlando Lasso.

Amellett, hogy a rugalmas szerkezetű, világi dal magas Renaissance is jellemző hozzáadásával több réteg zenei szövet. Egy olyan korban jellemezte a madrigál - négy- vagy pyatigolosnoe termék. Zeneszerzők fordul a kreativitás kiemelkedő költő Ariosto és Torquato Tasso.

regionális jellemzői

Ebben a történelmi időszakban a tervek regionális felosztása stílusjegyei madrigál. Együtt a firenzei iskola összetételük velencei, római és nápolyi. Többszólamú dalok a világi jellegű, és levelet angol és német szerzők, mint például Uilyam Berd és Genrih Shyutts.

Sok műfajú zenei művek az érett reneszánsz változnak a regionális alapon. Például a jellemző a velencei iskola szabad szerkezetű, pyatigolosie, többszólamú raktár túlsúlya a régi templom mód. A legnagyobb képviselője ebben az iskolában a zeneszerző Villart.

A munkát a római szerzők, például Festo dominálnak homofon harmonikus chetyrehgolosiya és világos szerkezetű tartózkodik típusát. Szerint a tartalmát és jellegét a nagy reneszánsz madrigál eltérő lehet. Sok a munka hordoznak éles konfliktus bizalom és a féltékenység, vagy a szerelem és a kötelesség. Vannak még csendes és szemlélődő darab.

A virágzó zenei madrigál

Végére a 16. században, a reneszánsz lép egy új fejlődési időszaka. Ebben az időben, hogy egyértelműen meghatározták sok válságot a művészetek iránt. Tervezett átmenet egy új korszakalkotó stílus, megkapta a nevét a barokk. Ekkor a műfaj lírai művek halmoznak fel új kifejezési. Egyre több és kifinomultabb ritmusok javításához kapcsolódó Zene nyomtatás. Ez kiemelt helyet foglal el, és a kromatikus disszonanciákkal harmóniában. Zeneszerzők térni többszólamú és homofonikus továbbra is keresik a környéken.

A csúcs a műfaj végén a 16. - 17. század elején. Ebben az időszakban a munka zeneszerzők, mint Gesualdo di Venosa és Claudio Monteverdi. Munkájuk során a világi dal dúsított színházi funkciók: vannak úgynevezett madrigál komédia, amelynek célja, hogy a színpadon.

Fejleszti és hangszeres kíséret énekelve. Zeneszerzők adunk a pontszám a különböző hangszerek, és még új szabályokat a korábban írt játszik. Egyes írások részletes epizód, amelyben a hang nem hallható. Tehát madrigálokat hírnökei a barokk hangszeres kultúra.

Ez ebben a műfajban a zene egy kreatív laboratórium, ahol az opera alakult. Ennek része a quest Villarta, Landini, Plestriny, Lasso, különösen Gesualdo di Venosa és Claudio Monteverdi, kristályosodik homofon típusú rendszer funkcionális kapcsolatok, az új funkciók a harmónia és a vokális írásban. Ezt egészíti ki a konfliktus természetét dráma és a színház színházi.

Lírai miniatűrök orosz romantikus költészet

Költői műfajok, amely lehet tekinteni örökösei madrigál vallotta magát a korszak romantika. Intim szerelmes versek ezúttal megjelent az úgynevezett táj lyrics. Hagyomány szentelni szerető, barát, vagy csak egy lány barátja rövid költői miniatúrák láthatók az élet az orosz nemesség a 19. században. Ezeket a verseket írt egy tömör női album díszített színes rajzok és matricák.

Az orosz irodalomban lehetséges kiosztani egyes műfajok, genetikailag kapcsolódik Madrigal. Ez epigramma prothalamium és elégia. Egy fontos tulajdonsága ezeknek a miniatúrák az esze. Tökéletesítette az ötletet, öltözött tökéletes állapotban, meglágyult a szenvedélyes érzések a szerző, hogy a szép hölgy.

Romantikus Madrigal szintézisében más műfajok

Költői madrigál újjáéledt a munkálatok a francia költő Boileau. Ő adta tiszteletére neki, és Voltaire, akinek miniatúrák fordította a fiatal Puskin. Irodalmi madrigál - koncentrációja az udvariasság és a csodálat, a költő az ő hölgy. Azonban bizonyos munkák dicséret olyan nagymértékben eltúlzott, hogy ok egyértelmű hatást. Az olvasó elkezd kételkedni az őszinteséget a költő érzéseit. Az ő tollat ragyogóan szellemes epigrammáit szerző gyakran elrejti az iróniát. Ehelyett a valódi értelemben vett nemesi etikett azt sugallja, helyettesítő, hamisított, még ha csomagolva egy szép csomagot.

Korai madrigál Petrarca szonett tetszik. Ezek műfajok hoz rövid és témák a viszonzatlan szerelem. Gravity költészet képekre a hideg és zseniális epigramma vagy valódi és szomorú elégia kiemeli sajátosságait egy verset.

Szerint a kortársak, a tizenkilencedik századi orosz Madrigal próbáltak adni a költészet maximális anonimitást. Wit fokozatosan kiszorította személyiség. És attól a pillanattól kezdődik a visszaesés a költői madrigál.

Hagyományok modern kultúra

A modern társadalomban, a műfaj szimbólumává vált egy letűnt kultúra a múltban. Ma sok művészeti csoportok, amelynek az a célja, hogy feltámassza a szakterületen letűnt korok, választott, mint a neve a „madrigál”.

Ez volt a neve a híres régizene együttesét létrehozott Andreem Volkonskim 1960. Ez a csoport alapkövét mozgásának hiteles megszólaltatására Oroszországban. Sok éves fennállása Az együttes lenyomatot hagyott a zeneművészet egy korszak. Ma már könyvet írt és forgatták.

„Madrigal” volt az első orosz végző csoportok, amelyek tevékenysége arra irányult, az újjászületés ősi zenét. Ma már több száz zenekar. Ezért finomított művészeti hagyomány folytatódik.