Jan van Eyck, "A négy Arnolfini portréja"

"A négy Arnolfini portréja" - nagyon kíváncsi festmény. Jan van Eyck kefe által készített kis képből sok érdekes dolgot tanulhat meg. Ez a festő nemcsak a művész, hanem a filozófus-gondolkodó képességét is csábíthatja.

"A négy Arnolfini portréja" a nyugati iskolában az északi reneszánsz festményében bemutatott egyik legösszetettebb alkotásnak számít. Nagyon rejtélyes ebben a képben. Bemutatjuk Van Eyck "A négy Arnolfini portréját" munkáját. A cikk leírása megtalálható ebben a cikkben. De először hadd mondjunk néhány szót arról a művésztől, aki ezt a remekművet hozta létre .

Egy kicsit Jan van Eyckről

Jan van Eyck (életévek - 1385 (feltételezhetően) - 1441). Ez a festő a korai reneszánsz korszakát képviseli . Jan van Eyck olyan portré mester, aki vallásos témákon több mint 100 különböző kompozíciót készített. Ez volt az első olyan művész, aki olajfestéket használt munkájába. Az alábbiakban egy ismeretlen személy portréja látható. 1433-ban íródott. Valószínűleg ez egy önarckép. A képet a londoni nemzeti galériában tartják.

Nem tudjuk Jan van Eyck pontos születési dátumát. Ismeretes, hogy Maaseik városában, Észak-Hollandiában született. A jövő mester Hubertrel, bátyjával tanul, akivel együtt dolgozott 1426-ig. A hágai számvitel bírósága előtt kezdte munkáját. 1425 óta Jan van Eyck a III. Fülöp jóvoltából, a burgundi herceg udvarházának és művészének. Értékelte a festő tehetségét, és nagylelkűen fizetett munkájáért.

Úgy gondolják, hogy van Eyck kitalált olajfestéket, bár csak tökéletesítette őket. Azonban az olaj, miután megkapta az egyetemes elismerést, és ez a technika vált a hollandiai tradicionális. Innen Franciaországba és Németországba, majd Olaszországba jött.

Most térjünk vissza a "Arnolfini portréja" képhez, amely híres a művészről, és még mindig vitát okoz. Most, mint egy ismeretlen személy portréja, Londonban, a Nemzeti Galériában.

A festmény neve

A neve eredetileg ismeretlen volt, csak száz évvel később egy leltárkönyvből tanultam. Ez így hangzott: "Hernoult le Fin nagy portréja a szobában a feleségével". Ismeretes, hogy Hernoult le Fin - az arnolfini (olasz) francia formája. Fuvarozói egy nagy bankár és kereskedőcsalád, amely akkoriban Brugesban volt fióktelepe.

Ki képen van a képen?

Sokáig tartották, hogy a vászon Giovanni Arolfini-t ábrázolta feleségével, Giovanna Chenamival. Azonban 1997-ben alakult, hogy a házaspár csak 1447-ben, vagyis 13 évvel a festmény megjelenése után, és 6 évvel a művész van Eyck halála után házasodott meg.

Ma úgy gondolják, hogy ebben a képben Arnolfini-t korábbi feleségével vagy unokatestvérével a feleségével ábrázolják. Ez a testvér olasz kereskedő volt Lucca-ból. Brugesben élt 1419 óta. Van Eyck festette a portrét, amely lehetővé teszi számunkra, hogy feltételezzük, hogy ez a férfi a művész barátja.

De nem tudjuk pontosan megmondani, ki képviselteti magát a Van Eyck képen. Sokan viccelődnek arról, hogy mit ábrázol a Putin Arnolfini portréja (Arnolfini valóban külsőleg hasonlít rá).

Mindazonáltal félretesszük a vicceket és folytatjuk a festmény leírását.

Létrehozás ideje

A "Négy Arnolfini portréja" festményét 1434-ben Brugesben festették. Abban az időben ez a város volt a fő kereskedelmi központ, amelyen keresztül az egész Észak-Európa kereskedett. Skandináviából és Oroszországból itt hoztak szőrmet és fát, fűszerek, szőnyegek, Velencéből Velencéből és Genovából, s Portugáliából és Spanyolországból származó narancs, füge és citrom. A gazdag város Bruges volt.

Női ruházat

Arnolfini gazdag volt a képen. Ez különösen megfigyelhető a ruházatban. A feleséget egy őrölt szőrrel öltözött ruhában ábrázolják. Hosszú vonattal rendelkezik, amelyet valaki viselnie kell a gyaloglás során. Egy ilyen ruhában lehetett mozgatni, csak különleges képességgel, amelyet arisztokrata körökben szereztek.

Férfi ruházat a képkeret Eyck-ben

A házastársat a köpenyben ábrázolták, amelyen el van vágva, és esetleg párnázva, egy sable vagy egy mink, oldalán levágva, amely lehetővé tette szabad mozgását és mozogását. Fából készült cipőn látható, hogy ez az ember nem tartozik az arisztokráciához. Annak érdekében, hogy ne szennyezzék az utcai sárban, az úriemberek egy hordágyon vagy lóháton mentek.

Burgundi divat

Európában ebben az időben Burgundi divat volt, amelyet Arnolfini pár követett. Ez annak köszönhető, hogy Burgundia dicsőinek erős kulturális és politikai befolyása volt. A burgundi udvaron nemcsak a nők, hanem a férfi ruhák is túlzottak voltak. A hatalmas méretű hengeres kalapokat és turbánt viselték a férfiak. A vőlegény keze, mint a menyasszony, jól ápolt és fehér. Keskeny vállai arról beszélnek, hogy a társadalomban semmiféle fizikai erőt nem ért el.

Szoba dekoráció

A vásznon ábrázolt külföldi kereskedő arisztokrata luxust élt Brugesben. Tükörrel, csillárral, keleti szőnyegekkel volt felszerelve. Az ablak felső része üvegezett a házban, és az asztalra drága narancs.

Azonban egy keskeny város-szerű ábrázolt egy room van Eyck ("Arnolfini portréja"). Olyan környezetben, amelyet egy ágyban uralkodnak, mint általában minden városi kamrában. A függöny napközben emelkedett rajta, és ugyanabban a szobában fogadta a vendégeket, az ágyon ülve. Éjjel ment le, és volt egy "szoba a szobában" - zárt tér.

A szoba belső részletei

A belsőépítészet képviseletében a van Eyck esküvői teremként fest. Rengeteg rejtett jelentést ad hozzá egy reális képnek köszönhetően a "Arnolfini Néptánc portréjának" tárgyában. A benne ábrázolt szimbólumok számos.

Így például Isten látszólagos szemének szimbóluma egy kerek tükör, amely két ember figuráját tükrözi, akik nem láthatók a nézőnek, de jelen vannak a szobában.

A narancsok az ablakpárkányon és az alacsony asztali jelzés a mennyei boldogságon. Az ősz jelképezi az almát. A hűség egy kis kutyát jelent. A cipők a házastársak szeretetének és odaadásának szimbóluma. A rózsafüzér a jámbor szimbóluma, és az ecset a tisztaság jele.

Egy gyertya a nappal világító csillárban szimbolizálja a misztikus jelenlétet a Szentlélek ünnepségén. A falon olvasható a felirat, amelyet a művész kiemel: "Jan van Eyck itt volt". Így azt magyarázza, hogy ez a festő tanúként szerepelt a régi holland szokás szerint, hogy a gyülekezet nem a templomban, hanem otthon.

Ez a kép az esküvői ceremónia vizuális bizonyítéka. Ezenkívül elmondható, hogy házassági anyakönyvi kivonat. Végül is, a távoli falon lévő aláírás dokumentálja a tanú jelenlétét, amelynek szerepe a művész áll. Ez a festmény az első művész, a szerző által aláírt.

Néhány részlet a női kép

Az ünnepi, luxus ruhában a menyasszony a vásznon. Csak a 19. század közepén csinált egy fehér esküvői ruhát. Kerekített gyomra több kutató szerint nem terhesség jele. Ő egy kis mellkas mellett, amely nagyon megnyújtott, akkoriban (késő gótikus korszakban) a szépség színvonalának reprezentációja.

A ruhadarab mennyisége, amelyet ez a nő visel, szintén megfelel az akkori divatnak. Ez csak rituális gesztus, a kutatók szerint. A házassággal és a családdal kapcsolatos hozzáállásnak megfelelően a termékenységet jelezte. Valójában a "Arnolfini négy portré" című festményt a művész az általa képviselt pár esküvőjének alkalmából írta. Azonban a nő kezének a vászonra való pozíciója lehetővé teszi a terhességét, bár feltételezhető, hogy ez a gesztus csak felemelte a ruhája szegélyét.

A bal kéz házassága

Nem zárható ki, hogy Arnolfini esetében házassági szerződésre volt szükség , mivel nyilvánvaló, hogy a képen a beszéd az úgynevezett "bal kéz házasságáról" szól. A vásznon látjuk, hogy a vőlegény a menyasszony kezét a balján tartja, és nem a joggal, az egyéni igényeknek megfelelően. Hasonló házasságokat kötöttek a házastársak társadalmi helyzetében egyenlőtlenek és a 19. század közepéig gyakoroltak.

Az asszony általában alacsonyabb osztályból származott. Le kellett mondania az utódok örökségének és önmagának. Cserébe egy nő kapott egy bizonyos összeget a házastárs halála után. A házassági szerződést általában az esküvő után reggel adták ki. Ezért a házasságot morganikusnak nevezték (a német "morgen" szóból, azaz a "reggeltől").