Jacopo Tintoretto. Festmények és életrajza a mester a velencei iskola a XVI században

A „olasz reneszánsz” zene is hallható, a kezdő műkedvelők. Velencei festőiskola - az egyik legkifejezőbb motívumok is. Erős, fényes akkord ezt a dallamot - kreatív Tintoretto. Képek a mester egy végső, legmagasabb foka művészi reneszánsz Velencében.

kezdet

Tintoretto élet tele van rejtélyekkel. Még az igazi művész neve sokáig rejtély maradt. 1518-ban, Velencében, a fia egy ruhával Dyer Giovanni Robusti (Tintoretto "kis kékfestő"), egy fia Jacopo. Nem is olyan régen, a szakértők madridi Prado dokumentumokat találtak, amelyben megjelenik az igazi neve a művész családja - Komin (a helyi nyelvjárásban úgynevezett fűszer a kömény). Robusta (robusto - erős) - a beceneve a művész édesapja, a jól megérdemelt őket a harc a Velencei Köztársaság. Később becenevén Tintoretto kezdett hozzá a jelzőt Il Furioso - dühös, csak azt határozzák meg magukat mesterek a teremtés és a folyamat létrehozását.

Az első interneten Yakopo Komina acél fal festék bolt, és látta, hogy a teremtés fia Robusta vezetett rá, hogy tanulmányozza a nagy Titian. Van egy legenda, hogy amikor rájött, milyen mértékben a tehetség Tintoretto, mester egy roham a féltékenység, hogy elhajtott, attól tartva jövőbeli versenytársa. Kétséges. Valószínűleg a Tiziano rájött, hogy lázadó fiatalember, hogy lesz egy nagy művész, de nem lehet jó tanuló.

Nem ismert, aki Tintoretto képzés. Festmények, írta, a következő mottó elhelyezni a falon a stúdióban: «Il Disegno di Michelangelo ed il colorito di Tiziano», ami azt jelenti: „Rajz Michelangelo és Titian színe”. De az első nagy tanulmány kimutatta, hogy együtt a fejlesztés a művészeti hagyományok a reneszánsz titánok saját keresési jól látható módon.

"The Miracle of St. Mark" (1548)

Christian szolga engedélye nélkül a tulajdonos, elzarándokolt az emlékek Szent Márk, és rábízta a testet és a lelket. És amikor a tulajdonos úgy döntött, hogy megbüntesse első vak szolga, majd negyedekre, a Szent Márk jött le a mennyből, és ad a test egy fiatal férfi mágikus sérthetetlenségét. Kard és tengelyek megtörni egy láthatatlan páncél, és ez okozza a félelem és reszketés egy nagy tömegben.

Multi-figura készítmény plasztikusan pontosan kidolgozott karakterek tele soha nem látott mozgása térben és időben. Tintoretto meghívja Önt a hatalmas vászon velencei tömeg, ahol láthatjuk a vendégek a különböző országok képviselői különböző társadalmi osztályok. Vonal, erős szín, szabad mozgása az ecset fényes árnyalattal bedobja ruházat - mindez elpusztítja a harmonikus reneszánsz nyugalom, ad okot, hogy az új ígéretek manierista és barokk jövőben.

Il Furioso Tintoretto

A öröksége a mester hatalmas. Azonban sok festmények fél évezrede menthetetlenül elveszett. Passion munka annyira dühös volt, hogy kevés figyelmet fordítottak a kártérítési összeg, csak azért, hogy az új megrendelések. Sok kortársa és azt követő generációk kritikusok rámutatnak a különbség által létrehozott Tintoretto. Festmények hatalmas méretű bibliai jeleneteket tartalmaz nyomokban látható sietség. De az érzelmek erejét és lüktető minden részletében, és a teljes design, a megtestesülése, mindenki által elismert.

Ő egy igazi reneszánsz ember. Festett falak és a mennyezet a mennyezet templomok és középületek, a Velence és a környező területet. Keze tartoznak, és hatalmas festmény a vallási témák, és kamra festmények mitológiai témák. Felkészülés az új megrendelések, ő faragott viasz modellek, felöltözött, és keresi a legkifejezőbb szögek. Ő folyamatosan kísérletezik a fény, a munka hosszú éjszakákon gyertyafénynél.

"Paradise" (1588)

Alkotó díszíteni a nagyteremben a palota a Dózse képet Tintoretto „Paradise” a mérete 7 méter magas és 22 méter széles. Úgy véljük, a világ legnagyobb grafikát olaj, vászon. „Paradicsom” Feltűnő a végtelen képzelet a szerző, és elsajátítását a rajz és a szabad színes megoldások.

Néhány karakter dolgozott minimálisan, és megszerezni a fizikai anyagtalanság, hogy elveszett a hatalmas tömeg fajta. Ezt tartották teljesen elfogadhatatlannak a mesterek az érett reneszánsz. De a hatalmas energia komponens, az örvénylő mozgása színek és a vonalak már tartozik egy új fejlődési szakaszában a festészet.

Egy új pillantást a klasszikus telek

Az egyik remekműve, a Past Masters - Tintoretto festmény „Az utolsó vacsora” - írta 1592-ben. Ez utóbbi művész fellebbezést a népszerű történet, és ez egyre kevésbé hasonlít egy klasszikus alkotás a reneszánsz. Dinamikus asztal nézet, amely ült Krisztus és az apostolok, képviseli a határ a szellemi világ és az igazi. Az előtérben van töltve teljesen földi részletek és karakterek, és a mennyei ábrázolt világ láthatatlan, amíg szerek. Misztikus által kibocsátott fény az Úr és az ő tanítványai, megragadja az űrben képet számok alvilág lakók. Mindkét világ összefonódik, ami csodálatos érzelmek.

A festmény Tintoretto „Az utolsó vacsora” egyes kutatók utal, hogy a végső dolog, mutatja a legmagasabb szintű művészi készség, ugyanakkor szem legnagyobb jeleit manierizmus művében.

két önarckép

A két legismertebb önarcképek az egész életét a mester. A festmény 1547-ben, azt látjuk, barátságos, szinte családi tekintete egy fiatal ember, aki tudatában van tehetségének. Nem beszélni, van egy hosszú inspiráló munka.

A önarcképe 1588 - a művész Tintoretto, akinek festményei díszítik sok velencei paloták. A szeme még mindig valahol a távolban. Ő volt mérhetetlenül fáradt, amit tapasztalt a dicsőség és a veszteség. Elmegy, de elhagyja a gyümölcsét hatalmas erőfeszítést és nagy inspiráció - a bölcsesség és a szépség festményét.